Зробіть кадр гідний нагороди

У вашому альбомі зібрано багато фото, на яких ваші близькі та друзі сидять в однакових позах, з натягнутими посмішками, навіть складно сказати був це день народження дідуся або вашого молодшого брата. Закінчуйте з друком однакових зображень, інакше з’явиться ще пара сотня ідентичних фотографій. Пора робити якісні знімки, і отримувати за них нагороди.

Для того, щоб зробити кадр гідний першого місця дотримуйтеся наших рекомендацій:

– Носіть фотоапарат з собою всюди. Неможливо передбачити, коли настане момент створення цього самого цікавого кадру;

– Слідкуйте, щоб акумулятор був повністю заряджений. А якщо ви все ще користуєтесь плівковими фотоапаратами, стежте за кількістю кадрів, що залишилися;

– Фотографуючи, не роздумуйте, вам не обов’язково знати заздалегідь, що вийти;

– Робіть знімки постійно;

Коли людина вирішила знімати, вона повинна зрозуміти три основні речі, які допоможуть робити це добре. Фактично всі ці три речі настільки взаємопов’язані, що їх не можна розділяти. Ознайомтеся з цими ідеями, і ви почнете першу зйомку з набагато більшою впевненістю в собі: 1. композиція; 2. фокус; 3 .. Експозиція

КОМПОЗИЦІЯ

Коли ви дивитеся на світ через видошукач, то ви його “кадруєте”, тобто вводите в рамки кадру. Подібно сотням художників протягом багатьох століть, ви вибираєте те, що повинно увійти в рамку картини, і визначаєте, як окремі елементи будуть поєднуватися один з одним. Вибудовування хорошої композиції – головна мета цього процесу.

Відбір – це те, що більшість людей робить не задумуючись. Дайте фотоапарат будь-якій людині, і він тут же почне командувати: “Пересуньте вазу”, “Встаньте трохи правіше”. Часто найкраща фотографія – це та, де представлена одна-єдина ідея або об’єкт і ніщо не відволікає уваги глядача. Якщо це необхідно, переставляйте предмети або людей, міняйте задній фон і навіть всю мізансцену до тих пір, поки не переконаєтеся, що небажані деталі вже не псують загальну картину.

Можна сказати, що кадрування – це вміння бачити, як камера

Ваші очі – чудовий інструмент, який бере участь у створенні образу. Коли ви дивитеся на об’єкт, можна так зосередитися, що все на периферії просто випадає з поля зору. На жаль, камера не така розумна і не вміє бачити вибірково.

Коли фотографи-початківці дивляться у видошукач, то часто бачать там тільки об’єкт зйомки. Однак концентрація уваги на основному об’єкті – лише початок процесу. Наступний крок – ретельний огляд всієї мізансцени; це дозволить вам зрозуміти, наскільки інші елементи сюжету відповідають вашому задуму.

Баланс – головне в мистецтві композиції

Композиція – це вміння збалансувати всі елементи всередині кадру так, щоб вони уживалися один з одним. Щоб домогтися цього, необхідно оцінити графічну вагу кожного елемента. Колір, фактура або яскравість – все це визначає, наскільки привабливий для погляду об’єкт. Це і є його “вагомість”. Червона квітка на смарагдово-зеленій галявині, наприклад, буквально притягує до себе око; завдяки колірному контрасту вона має значну графічну вагу.

Досягнення балансу

Щоб отримати збалансовану композицію, фотограф повинен розмістити об’єкти всередині рамки кадру згідно з графічної ваги Якщо помістити яскраво-білий колір зкраю кадру, наш погляд буде прикутий до нього і зразу ж вийде за межі кадру. В результаті вийде незбалансована композиція. Якщо ж перемістити яскраво білий предмет в центр кадру, то очі будуть прикуті до цього об’єкта і вся картина стане значно більш гармонійною.

Види балансу

Найпростіша форма балансу – симетрія. У симетричній композиції найцікавіша точка (об’єкт з найбільшою графічною вагою) знаходиться в центрі кадру.

Наведені нами положення не більше ніж загальні принципи. Дотримуючись їх, ви можете створювати досить збалансовані композиції, хоча ці правила – зовсім не панацея. Ви зможете робити візуально грамотні кадри не підкоряючись цим правилам.

Ракурс і перспектива. Зверху вниз і знизу вгору

Фотографи часто звикають знімати з одного і того ж рівня, як правило це означає тримати камеру на рівні очей або на висоті штатива. Але, знімаючи з одного рівня, ви втрачаєте безліч відмінних знімків.

Щоб робити чудові фотографії, треба безперервно шукати. І найдосвідченіші фотографи весь час намагаються знайти нову унікальну точку зйомки, навіть для давно знайомих об’єктів.

ФОКУС

У більшості цифрових фотокамер, після того як ви навели фокус, наполовину натиснувши на кнопку затвору, він “блокується”. Тепер, коли об’єктив сфокусовано, можна не натискаючи на кнопку до кінця і не відпускаючи її, змінювати композицію кадру так, щоб потрібний об’єкт знаходився вже в центрі. Після цього залишається завершити зйомку, натиснувши до кінця на кнопку затвору.

Різкість фотографії залежить від трьох різних факторів: діафрагма, фокусна відстань, відстань до об’єкта.

ЕКСПОЗИЦІЯ

Щоб зробити хороший знімок, треба впустити в камеру таку кількість світла, яке відповідає чутливості сенсора. Занадто багато світла – і світлі ділянки зображення перетворяться в білі плями і деталі на них зникнуть; занадто мало – і деталі, що знаходяться в тіні, стануть просто чорними. Фотограф може управляти кількістю світла двома способами – за допомогою затвора і діафрагми.

Ми постаралися описати основи фотографії, якщо є бажання отримати знань більше продивіться літературу та Інтернет, і в дорогу за новими кадрами.

КОРИСНІ КНИГИ

Ендрюс Ф. Цифрова фотографія. Практичний посібник. 2005. – 192 с. (Книга з яскравими ілюстрацій і побудована за принципом від простого до складного)

Буш Д. Цифрова фотографія. Повний довідник. 2005. – 688 с. (Із серії книг “Для чайників”, дуже зручна в якості настільного довідкового посібника) робити якісні знімки, і отримувати за них нагороди.

Коментарі

коментарів

Back to Top

Бажаєте щотижня отримувати
ідеї цікавих занять!

Тоді залишайте свій E-mail і ми надсилатимемо для вас нові ідеї занять, цікавих дослідів і мандрівок.

Ми проти спаму і реклами!